“FESTIVAL DE TEATRO TREINTA AÑOS”, UNA PROPUESTA DEL CEARTE PARA CELEBRAR SUS TRES DÉCADAS DE TRAYECTORIA
Del 9 al 11 de octubre se realizará en Trenque Lauquen el “Festival de Teatro Treinta Años”, organizado por el Cearte para celebrar sus tres décadas de trayectoria.
El encuentro cuenta con el apoyo de la Dirección de Cultura del Municipio y reunirá durante tres jornadas en sala del Teatro Español a elencos de Trenque Lauquen, Carlos Casares, Bolívar y La Plata, con una programación que incluirá seis obras de teatro y un seminario-taller de Dramaturgia y Dirección.
La apertura del festival será el viernes 9 de octubre a las 18 h, con la presentación de “Almendras amargas”, de la dramaturga argentina Beatriz Pustilnik.
Durante las tres jornadas se presentarán dos obras por día, con la participación de los elencos Cearte, de Trenque Lauquen; Arlequino, de Carlos Casares; Vamos de nuevo, de Bolívar; y Elenco Concertado, de La Plata.
Como parte de la programación, el domingo a partir de las 10.30 h se desarrollará el seminario-taller “Dramaturgia y Dirección”, a cargo de Beatriz Pustilnik, autora de “Almendras amargas” y “Del todo y sus partes”, dos obras que forman parte de la programación del festival y que presentan contextos y estilos diferentes.
A partir de estas obras como punto de partida, el taller propone abordar herramientas vinculadas con la dramaturgia y la dirección y está destinado a toda la comunidad interesada en la actividad teatral. Además, quienes participen podrán compartir experiencias vinculadas con la dirección teatral y el proceso creativo.
Las entradas pueden adquirirse en la Dirección de Cultura Municipal, de lunes a viernes de 7 a 13 h; en la boletería del Cearte, ubicada en Sáenz Peña Nº 250; o realizando consultas al teléfono 2392-441109.
Para quienes quieran disfrutar de las seis obras del festival, se ofrece un abono de $60.000. También existe la posibilidad de adquirir entradas por jornada, a $30.000, o por función, a $20.000.
De esta manera, el Cearte celebra sus 30 años de trayectoria con un encuentro que busca reunir a elencos de distintas ciudades, promover el intercambio entre artistas y acercar distintas propuestas teatrales y espacios de formación a la comunidad.
. PROGRAMA
VIERNES 9
18 h: Apertura
18.30 h: “Almendras amargas” de Beatriz Pustilnik. Elenco: Julia Crespi y Facundo Olivier
Dirección: Hilda Domecq. Cearte Trenque Lauquen.
Almendras amargas, una pincelada de un momento histórico de nuestro país. Argentina 1910. Vísperas del festejo del centenario. Una sociedad en crisis, atravesada por huelgas, conflictos y condiciones de vida pésimas para una gran parte de la población. El paso del Cometa Halley y las “falsas informaciones” provoca en toda la humanidad, pánico generalizado y en todos los sectores socioeconómicos. Éste es el contexto donde se produce el encuentro de Delfina y Miguel. Ambos marcados por vidas e intereses totalmente diferentes, se conmueven mutuamente.
21 h: “Venecia” de Jorge Accame. Elenco: Patricia Martino, Marcela Devia, Gisela Moyano, Rosita Ortiz, Gastón Villarreal y Rubén Iparraguirre. Dirección: Hilda Domecq. Cearte Trenque Lauquen.
Durante una hora de espectáculo, sus protagonistas intentarán cumplir el deseo de la “la Gringa”: viajar a Venecia. El valor del boleto está muy lejano a lo que sus bolsillos le permiten. No obstante, el amor, la ilusión, la solidaridad, los irá involucrando, hasta hacer realidad ese viaje.
Venecia, una de las obras argentinas, más representadas dentro y fuera del país, según los investigadores del teatro está catalogada dentro de la comedia y el neogrotesco argentino, donde la fantasía se vuelve realidad. Ese realismo mágico que hace de metáfora del teatro que cuando se juega con verdad, se vuelve real.
SÁBADO 10
18 h: “El todo y sus partes” de Beatriz Pustilnik. Elenco: María Marta Perego, Julia Crespi, Rubén Islas y Facundo Olivier. Dirección: Melisa Ribelotta. Cearte Trenque Lauquen.
Una familia. Una mujer intentando armarse nuevamente. Dos hijos. Una gira y un permiso que no llega dejan al descubierto la fragilidad en los vínculos de la familia. Un conjunto de historias entramadas para conformar un TODO rígido que se desintegra en partes. Alguien corre la cortina y deja ver un cuadro que siempre estuvo allí, pero nadie vio. Una puesta minimalista que contiene una profunda mirada sobre las relaciones humanas.
21 h: “La Nona” de Tito Cossa. Elenco: Hernán Creado, María Inés Legorburu, Marisol Inda, Carlos Teijón, Charly Pacheco, Juan Manuel Cánepa y Celina Morales. Dirección: Carlos Teijón. Grupo “Vamos de Nuevo” de Bolívar.
La tierna “Nona” de 100 años no para de comer y lleva a su familia a la ruina total. El autor usa la obra como metáfora de nuestro país. Una crisis total, que se “come” todo. La pérdida de valores, la avaricia, la crisis económica, hacen que la ruina, sea el único desenlace posible.
. DOMINGO 11
10.30 h: Seminario/Taller: “Dramaturgia y dirección” a cargo de Beatriz Pustilnik - Teórico-práctico.
18 h: “Una joya de locura” de Darío Basualdo. Elenco: Laura Pesavento, Pablo Basualdo, Cristian Rengach. Dirección: Darío Basualdo. Grupo “Arlequino” de Carlos Casares.
Vivian Morgan, una actriz olvidada, está convencida de ser una princesa rusa y emprende una delirante misión para recuperar un misterioso collar mientras escapa de una peligrosa mafia.
A partir de este absurdo, se despliega un universo donde todo puede suceder: viajes inesperados, persecuciones imposibles y desafíos tan absurdos como inolvidables. Con solo tres actores en escena interpretando múltiples personajes en cambios constantes y a la vista del público, la obra es un torbellino de enredos y locura en un espectáculo que no da respiro y garantiza carcajadas de principio a fin.
21 h: “El Hombrecito” de Carlos Pais y Américo Torchelli. Elenco: César Barella y Néstor Sánchez. Dirección: Rodrigo Atencio. Ciudad: La Plata
Dos hombres se cruzan en un viejo bar. Lo que comienza como un encuentro fortuito, se convierte poco a poco en el espejo de dos vidas marcadas por los sueños que quedaron esperando” para mañana”. Un emotivo homenaje a los soñadores, a los barrios, a la amistad y a todos aquellos que, aun cuando parece que es demasiado tarde, deciden escuchar he llamado de sus propios deseos.
